如何读懂一张央美设计素材？整个的素材选取我觉得没有一个定势，不要看到今年的试卷都是以灰色为主，那我一定要选灰色的东西；央美这几年一直都在考跟科技未来有关的东西，那我的参考范围就一定都是科技未来；央美这两年考的相对来说比较概念、比较抽象，那我选取参考的东西就是那些概念、抽象的空间。我觉得那样太功利、太直接了。
我们在学习的过程中有大量的素材，虽然最后不能变成你的那张考卷，但是有很多素材，好的作品里面所体现出来的那些原理是你要明白的，只有这样你才能走得更远，你才能应对更多遍的考试。
我们看到的这张素材，一方面我们去考虑整张画面的颜色、气质，然后我们要去考虑它的构图、它的排版、主次。这些东西可能都跟表现有关；另外一方面，我们要考虑它到底是做了一个什么样的项目，怎么样能够让观众能看到他最终的结果和中间的一些思考过程，并且有不同的功能性的展示等等。
我们如何真的能够读懂一张设计素材？
这一张是素描景物，另外一张是人像，谁也不能说从你的一张素描净物里面，你画的一张头像里边能感受到环保、战争、科技未来、爱与和平。
造型基础再往下过渡的话，我觉得是绘画创作、艺术创作，我们得到的这些所谓画带给你的思考，更多的实际上是来源于物品的摆放和物品的特殊的形态，然后你还要对这个观点有一定的共情，你才能感受到这张画所传达的那些思想或思考。
如果之前的内容是用到图像的语言，那设计我们会用到图形的语言，它明显更直接、更容易让大大众产生共鸣。
这一张实际上是一张商业广告，我们抛开这个护肤品的概念，也能感觉到它在表达着一个中年男士让他变老、让他产生皱纹所来源的压力是什么？在表线的部分上，可能是它的构图、它的取景等等。
这一张是一个考前的习作，你可以把它叫做平面设计或者是海报设计。田字格代表的是规矩，是辅助我们规矩的一个手段。城市附着在这张画面里面，就很好的交代了所谓的城市规范化的这种发展的问题。
以央美为代表的这种复杂的考试形式，它需要学生对话题有一个自己的、独特的思考，并且又要用很复杂的形式把那张试卷表达出来。所以整个央美的素材的解读就变成了最需要我们同学去了解、去知道怎么去品评这样画面。一张真的设计的画面我们应该怎么去赏析、怎么去读懂它，实际上它是有自己的原理和技巧的。
我们会把设计分成两部分来看，一部分是创意，一部分是表现，而创意和表现这两者实际上是相辅相成、缺一不可的。总的来说，创意决定了表现，而表现承载的创意。
什么是创意？
在我来看，创意是想法、是观点、是态度，它都是一个体现考生智力、体现考生创造力、体现考生的思维能力、知识储备等综合能力的体现。
抛开创意的部分，那表现的部分是什么？
对这些视觉元素的大小、形状、颜色、明度、位置、关系、细节等等这种内容的调整的视觉结果，我们把它叫做表现。
设计等于创意和表现。我们大家应该先弄清楚这两个部分，然后我们再去品评一些画面的时候，我们都从这两部分去看这些优质的画面和素材，去分析，从里面去正确的得到知识的话，它才能真正的对我们的学习有帮助。
