美术集训累不累?美术集训的时候为什么会那么累?大家有没有想过这个问题?我相信高三的同学们应该深有体会,90%的同学在高三之前对于集训充满了各种的憧憬和期待,但是随着高三集训的一步一步进行,慢慢的好像觉得并不是自己所期望的那个样子,甚至会觉得厌恶这种枯燥的学习。
大多数人还会觉得,为什么有的同学可以不断的进步,自己却总是停滞不前?然后每天在这种乏味、无趣、没有盼头中度过,最后导致越临近考试,自己的专业与别人的差距越来越远。为什么会出现这种情况?
对于美术高考,甚至很多高三的同学都是一知半解,尤其是在一开始的时候,根本不知道练习的重点在哪里。我经常会提到基础课程的重要性,就像一座高楼的地基,它的重要性是随着时间的慢慢推移才体现出来的,一直到你无能为力的时候,它的存在感才会达到极限的峰值,这就是你后期集训会感觉越来越累、越来越无效的原因。基础课程的不扎实,这会是你最大的软肋。
我们经常会说厚积薄发,前期的积累也就是在你高一、高二的阶段刚刚接触美术专业的时候,这个时候你所学的每一个内容都是至关重要的,不要一蹴而就,更不要直接跳过,任何一个课程都要用心的去理解透。这就相当于你的“内力”,考试时候的那一掌有没有杀伤力,全凭这些“内力”的积累。
所以我给大家两个建议,首先是高三的美术生。如果有可能的话,在考试前这段时间,不妨回过头找找那些基本的问题,解决了一个可能就会事半功倍。另外,针对高一、高二刚接触专业的同学们,切记一定要重视基础课程,利用好课余的任何时间。我指的是那些基础的观察方式、基础的绘画意识、基本的画面组织能力,整个的训练是围绕造型来的,并非练那些没用的线条和装X专用的超写实,这样反而更是浪费时间。若能够在前期慢慢地解决这些问题,才是正确的起步阶段。