对于大多数人来说，刚开始学习画画，多数情况下是因为兴趣使然，每天乐此不疲，甚至爱的不要不要的。然而在艺考圈却始终存在这么一个奇怪的现象，就是原来还很喜欢画画，但是等参加了美术高考培训以后，反而开始对画画失去了兴趣，甚至还会厌恶。那么造成这一现象的原因究竟是什么呢？今天我们就来和各位聊一聊这个话题。
首先我想聊的第一点就是关于画画初衷的改变。请大家回忆一下自己最初是因为什么原因喜欢上了画画？因为动画片、漫画、游戏，还是因为画画能够让你得到周围人的称赞，又或者仅仅是简单得到快乐呢？不管是因为什么，你会发现这时候的绘画活动更多是一种本能的、自发的行为，我们希望通过画画得到的也仅仅是某些方面的满足和愉快。但当我们长大后，开始接触越来越多的专业绘画训练，尤其像美术高考这种高强度的训练，画画的初衷便开始改变。我们画画的目的不再是为了表达自身的情感和想法，更多的是为了在考场上拿到高分，考上理想的大学，为了画画而画画，以至于对于画画的原始冲动和本能表达渐渐的消失。所以画画初衷的改变就是造成这一现象出现的第一个原因。
那么第二点原因是什么呢？就是美术高考填鸭式的培训，很容易让学生产生抵触的情绪。最初接触画画的时候，很多学生其实也接受过美术画画的培训，在那个时候培养的更多的是兴趣，而不是专业的考试。当你把画画当成兴趣爱好来培养的时候，你是自由的，可以想怎么画就怎么画，没有人会束缚你的想法，完全根据自己的意愿做自己想做的事情，并且周围鼓励你的人会比批评你、质疑你的人多得多，你可以尽情的去表达你想要的。
还记得小学语文课本里的杜甫形象，不知道被多少个喜欢涂鸦画画的孩子进行过各种无厘头的创作，这种无拘无束的绘画状态很容易让人自嗨。但如果把画画往专业考学方向培养的话，那之前的自由就彻底没有了，从最初的静物到之后的人像，每个阶段画什么内容是相对固定的。为了拿到高分，画法上甚至也要遵循考试的套路，就连平时画画不太在意的用时，在美术高考培训阶段也会被规定的死死的。总之一切都要听从培训班老师的安排，学生学习是被动的状态，完全没有什么太多的自我发挥的空间，并且如果达不到老师标准的话，还可能换来一顿劈头盖脸的批评。毕竟兴趣是可以没有门槛的，而专业是有门槛的。所以当你把兴趣作为一种考学途径的时候，要想清楚是不是能够心甘情愿地为他付出辛苦和汗水？在被虐过千百次之后，是否能仍然充满热爱？如果不能，那你的兴趣很可能会被慢慢浇灭。
那最后我想说的是一个比较重要，但是又不太容易被大家关注到的问题，就是很多人会误把兴趣当作了天赋，但两者其实并不能划等号。当我们想要做一件事情的时候，最初往往是兴趣促使的，让我们从一个外行迅速入门，就好比我们因为热爱画画，所以参加美术高考，成为美术艺考生一样。然而入门后能否过得好，达到理想的标准，天赋就显得格外重要。
因为天赋是你与生俱来的优势，如果你带着优势来完成一件事情，那么成功率往往会比较大一些。拿美术高考培训来说，很多人认为学生因为喜欢画画成为了美术艺考生。但在美术高考培训的过程当中，由于报考专业的不同，需要进行不同方向的能力培训，如果你只有兴趣没有天赋，学起来就会比别人进步的慢，而长久以往下去，很容易被有天赋的人拉开差距，并逐渐对自己产生怀疑，画画的热情也就会随之殆尽。
所以当我们明确兴趣方向的同时，也要了解自己的优势所在，天赋所在，毕竟兴趣只是天赋的表象，决定了选择的下限，而天赋则决定了你能力的上限。
